每經(jīng)記者｜石普寧    每經(jīng)編輯｜唐元    

9月3日晚，紀(jì)念中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利80周年文藝晚會(huì)《正義必勝》在北京人民大會(huì)堂隆重舉行。晚會(huì)熱度持續(xù)刷屏，網(wǎng)友齊呼：“建議全國(guó)巡演！”

一場(chǎng)文藝晚會(huì)像熱播劇一樣持續(xù)“刷屏”社交媒體，這樣的情景并不多見。這場(chǎng)融合了情境詩(shī)朗誦、舞劇、音樂(lè)劇等多種形式演出的晚會(huì)，以一種磅礴而細(xì)膩的情感力量，感染了屏幕內(nèi)外的所有人。

輿論很快注意到，這臺(tái)晚會(huì)的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)極其年輕，由80后藝術(shù)家擔(dān)任總導(dǎo)演，大批90后編導(dǎo)參與制作，“00后”演員的比例更超過(guò)半數(shù)。這股撲面而來(lái)的“新”意，自然也將聚光燈投向了背后的總導(dǎo)演——被稱為“舞壇雙子星”的周莉亞與韓真。

回望她們的創(chuàng)作履跡，不難發(fā)現(xiàn)，這種現(xiàn)象級(jí)的傳播力并非偶然爆發(fā)，而是一條清晰可辨的探索與進(jìn)化之路：

從十余年前憑借《沙灣往事》拿下“文華大獎(jiǎng)”，到《永不消逝的電波》實(shí)現(xiàn)口碑與票房的雙豐收，到《只此青綠》一票難求，再到《詠春》出海……她們的作品似乎總能找到與當(dāng)下觀眾同頻共振的“密碼”。

圖片來(lái)源：新華社

“對(duì)話”

周莉亞與韓真是來(lái)自中國(guó)東方演藝集團(tuán)的青年編導(dǎo)。近些年，兩人因《永不消逝的電波》《只此青綠》《詠春》等作品聲名鵲起。

她們以聯(lián)合總導(dǎo)演的身份合作創(chuàng)排的四部舞劇，三度摘得“文華大獎(jiǎng)”，因才華與默契，被業(yè)界稱為“舞壇雙子星”。

韓真（左）與周莉亞 資料圖

回看她們的一系列作品，觀眾似乎總能收獲一種奇妙的“在場(chǎng)感”，仿佛歷史的呼吸拂面而來(lái)，而非隔著玻璃在看文物。用她們的話來(lái)說(shuō)，也許這就是“對(duì)話”的力量。

搭建一座連接過(guò)去與現(xiàn)在的橋梁——找到一個(gè)當(dāng)代人的“精神替身”，讓他/她引領(lǐng)觀眾走進(jìn)那個(gè)遙遠(yuǎn)的世界。這種創(chuàng)作意識(shí)在她們的作品中一以貫之，并在現(xiàn)象級(jí)的舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。

面對(duì)傳世名畫《千里江山圖》，她們沒有選擇讓演員直接去扮演北宋天才少年畫家王希孟，而是獨(dú)創(chuàng)了一個(gè)現(xiàn)代故宮研究員——“展卷人”。他的癡迷與凝望，是我們所有人在面對(duì)這幅瑰寶時(shí)的內(nèi)心投射。

而當(dāng)他跨越千年，在精神世界里與那位畫家相遇時(shí)，觀眾與歷史之間無(wú)形的壁壘仿佛不再存在，古老的畫卷也因此獲得了鮮活的、屬于當(dāng)代的生命。

圖片來(lái)源：中國(guó)東方演藝集團(tuán)

繼《只此青綠》之后，她們?cè)谖鑴　对伌骸分欣^續(xù)回答了對(duì)于創(chuàng)作者的“經(jīng)典拷問(wèn)”——如何在被頻繁改編的題材里開辟出新的敘事路徑。

用韓真的話說(shuō)，“我們就在思考，我們?yōu)槭裁磳?duì)武術(shù)感興趣。”

答案，指向了那些曾影響一代人的武俠電影。于是，她們做出了一個(gè)大膽的決定：將宗師葉問(wèn)赴港開宗立派的歷史，與深圳一個(gè)電影劇組追逐“英雄夢(mèng)”的當(dāng)代奮斗并行。戲里，葉問(wèn)為詠春開一扇門；戲外，燈光師大春為英雄打一束光。

圖片來(lái)源：光明日?qǐng)?bào)

創(chuàng)作理念背后，更需要?jiǎng)?chuàng)作者深入歷史肌理的“共情”。

例如，在排演舞劇《永不消逝的電波》時(shí)，她們?nèi)サ嚼畎琢沂康募o(jì)念館，“是流著淚出來(lái)的”。周莉亞的創(chuàng)作信條極為質(zhì)樸：“你被打動(dòng)了，你才會(huì)把這樣鮮活的生命放在舞臺(tái)上。”

而為了承載這份真實(shí)，她們又要求演員必須進(jìn)行艱苦卓絕的投入，《詠春》團(tuán)隊(duì)提前一年多“扎扎實(shí)實(shí)學(xué)真功夫”，因?yàn)樗齻儓?jiān)信：“先要學(xué)在根上，再進(jìn)行藝術(shù)轉(zhuǎn)化。”

這種“對(duì)話”，最終超越了技巧，成為一種創(chuàng)作的姿態(tài)，摒棄了說(shuō)教感與距離感，讓那些宏大的主題自然地流淌進(jìn)觀眾的內(nèi)心，完成情感的軟著陸。正如周莉亞所總結(jié)的：“有些時(shí)候就是一種對(duì)話，你在與歷史對(duì)話，在與歷史中的人物對(duì)話，同時(shí)你用你創(chuàng)作的作品與觀眾對(duì)話，與當(dāng)下的所有人對(duì)話。”

而這樣的對(duì)話也存在于二人之間。長(zhǎng)期的合作，讓韓真與周莉亞默契到只要一個(gè)眼神就知道彼此的深意。周莉亞說(shuō)：“我們很幸運(yùn)，能遇到彼此，三觀一致，藝術(shù)理念和追求都相似，能和最要好的朋友一同做著最熱愛的事業(yè)，扶持著一步步走向最終的理想和目標(biāo)。每一天都很值得。”

“共振”

在眾人的印象中，很多文藝作品都面臨著“叫好不叫座”的困境，“藝術(shù)品”與“工業(yè)品”的二元對(duì)立，似乎是文化產(chǎn)業(yè)的永恒迷思。內(nèi)容創(chuàng)作者們總在一條搖晃的鋼絲上行走，一端是自我表達(dá)，另一端是市場(chǎng)回響。

“舞壇雙子星”的實(shí)踐，提供了一個(gè)頗具啟發(fā)性的樣本：在現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作上，完成符合舞劇特點(diǎn)的敘事任務(wù)，以及解決舞蹈抒情與戲劇性敘事之間的關(guān)系；把中華美學(xué)精神和當(dāng)代審美追求結(jié)合起來(lái)，用藝術(shù)形象激活中華文化生命力，完成作品和市場(chǎng)的“共振”。

《永不消逝的電波》劇照 圖片來(lái)源：中國(guó)東方演藝集團(tuán)

作品的“出圈”來(lái)之不易。根據(jù)中國(guó)演出行業(yè)協(xié)會(huì)的數(shù)據(jù)，2025年上半年，劇場(chǎng)類演出貢獻(xiàn)了超54億元的票房，舞劇所屬的歌舞類票房占比僅為10%，市場(chǎng)規(guī)模并不大。

不過(guò)，其中提到“精品舞劇持續(xù)引領(lǐng)市場(chǎng)”。這句話的潛臺(tái)詞，是觀眾用腳投票的結(jié)果——市場(chǎng)缺的或許不是消費(fèi)力，而是能真正打動(dòng)人心的“頭部?jī)?nèi)容”。

圖片來(lái)源：中國(guó)演出行業(yè)協(xié)會(huì)

毫無(wú)疑問(wèn)，“舞壇雙子星”的作品是這個(gè)市場(chǎng)最為渴求的“頭部?jī)?nèi)容”。其作品呈現(xiàn)的極致東方美學(xué)、細(xì)膩情感和詩(shī)意敘事，精準(zhǔn)地切中當(dāng)下劇場(chǎng)演出的核心消費(fèi)群，滿足了人們的精神與審美訴求。

在一定程度上，以《只此青綠》為例的“頭部?jī)?nèi)容”也正拓展其IP勢(shì)能。

2024年國(guó)慶檔，在幾乎沒有對(duì)白的情況下，同名藝術(shù)電影入市，最終收獲5000萬(wàn)票房與高口碑。兩位導(dǎo)演坦言，這次跨界如同“賭博”，因?yàn)?ldquo;世界范圍內(nèi)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)你找不到對(duì)標(biāo)的影片”。

電影《只此青綠》以更大眾化的媒介方式，將舞劇的文化魅力，從一二線城市的劇院，輻射到了下沉市場(chǎng)，完成了一次文化影響力的擴(kuò)圈。

圖片來(lái)源：豆瓣

這僅僅是個(gè)開始，如《只此青綠》交響樂(lè)會(huì)的推出、文旅演藝項(xiàng)目的籌劃，都標(biāo)志著它正從一部“爆款舞劇”，蛻變?yōu)橐粋€(gè)擁有多元形態(tài)、可持續(xù)開發(fā)的“文化資產(chǎn)包”。

將一個(gè)成功的藝術(shù)IP進(jìn)行商業(yè)層面的多元化開發(fā)，這本就是文化產(chǎn)業(yè)成熟的運(yùn)作邏輯。這種戰(zhàn)略延伸，恰恰建立在這部作品本身所累積的深厚文化資本之上。

“舞壇雙子星”的實(shí)踐再次為我們講述了那個(gè)樸素的道理：當(dāng)創(chuàng)作者以極致的真誠(chéng)與審美去對(duì)待作品時(shí)，它所創(chuàng)造的價(jià)值，才是最堅(jiān)實(shí)的商業(yè)護(hù)城河。